Adoniran Barbosa nasceu em 06 de agosto de 1910, em Valinhos, SP.
Seu verdadeiro nome era João Rubinato, mas cada situação por ele vivida o transformava num novo personagem numa nova historia.
Adoniran nasceu e morreu pobre, todo o dinheiro que ganhou gastou ajudando ou comemorando sucessos com seus amigos, conquistava o pessoal do bairro, os freqüentadores dos botecos onde se sentava para compor o que os cariocas reverenciaram como único verdadeiro samba de São Paulo . Mais do que sambista, Adoniran foi o cantor da integridade.
Ele nos conta a vida de um típico paulistano, filho de imigrantes italianos, a sobrevivência do paulistano comum numa metrópole que corre, range e solta fumaça por suas ventas.
Através de suas musicas, canta passagens dessa vida sofrida, miserável, juntando o paradoxo e o bom humor.
Tirou do seu dia-a-dia a idéia e os personagens de suas músicas. Como exemplo o Trem das Onze.
Alguns historiadores dizem que na frase “Moro em Jaçanã”, Adoniran quis passar a sensação de lugar distante, já que o correto seria “ Moro no Jaçanã” .A musica foi premiada no carnaval de 1965 do Rio de Janeiro por ser a música mais cantada, além de ter sido escolhida pela população em um concurso da Rede Globo, como sendo a música que “mais representa a cidade”.
A estação do Jaçanã foi aberta em 1910, próxima ao Asilo dos Inválidos, no Guapira, alias o nome original da estação. È a mais famosa das estações da Cantareira, pois foi a inspiração
para a música Trem das Onze, de Adoniran Barbosa. Trem que alias, nunca existiu, pois o ultimo trem saía as 20:30.
A cultura popular é uma manifestação mais expontanea, mais simples, com fortes características regionais, muitas vezes transmitida de geração em geração mais acessível.
A maior beleza da cultura popular esta justamente em se aproximar do modo de vida de um povo, como o caso do samba por exemplo.
Essa musica representa bem a cultura dos anos 60 conseguindo retratar os dramas e paixões da favela e cortiços das grandes cidades, especilamente São Paulo.
Tendo uma musica bem animada, de espírito alegre, ouvida por uma faixa etária bem diversificada a partir dos 14 anos em diante, aceita em todos as classes sociais, e aceita em todos os tipos de gênero.

A voz é um importante componente na comunicação, pois nos permite transmitir mensagens e sentimentos, positivos ou negativos. Passa para o interlocutor imagens, verdadeiras ou falsas, sobre o falante, gerando simpatia ou antipatia.
O bom uso da voz favorece à busca por uma emissão equilibrada, reduzindo o desgaste vocal e o “stresse” corporal. A voz não deve apresentar rouquidão, sujeira, e a articulação precisam ser cuidadosas e definidas.
O indivíduo está sempre rodeado por sons, é importante aprender a ouví - los, tanto no ambiente em que se encontra, como da própria voz, para ter um comportamento vocal adequado. O ruído de fundo pode ser agradável, no caso das músicas leves e calmas; mas pode ser extremamente perturbador, no caso de música agitadas, sons muito fortes (ruído de motores potentes, de construção, gritos etc.).
Quando a música é baixa, não interfere no processo de comunicação porque a voz do falante não precisa se sobrepor para ser ouvida. Quando o volume é elevado, causa perturbação. Há necessidade de uma fala em alta intensidade para ser ouvida, o que costuma gerar desgaste vocal.
Vários hábitos do dia-a-dia estão relacionados ao bom desempenho vocal, citaremos alguns:
Exercícios físicos constantes favorecem ao relaxamento do corpo, como:
Natação, ioga, caminhada e alongamento.
Outro fator que afeta a voz é o cigarro: o processo irritativo da nicotina interfere na voz dos não fumantes, a fumaça que respiramos passa diretamente sobre as cordas vocais, onde parte da nicotina se deposita.
Completando, a bebida alcoólica, num primeiro instante, traz uma sensação de relaxamento, mas irrita a mucosa do aparelho fonador. O maior problema está relacionado principalmente a bebidas destiladas. Essas bebidas, associadas com o fumo, triplicam o risco de contrair câncer de laringe.
A maçã, além de ser uma fruta nutritiva, é adstringente, Ela limpa parte do trato vocal responsável pela ressonância, e mais, o processo de sua mastigação é relaxante para a musculatura envolvida.
Hidratação: beber água é importante, mas sem exageros, em excesso, pode provocar perda de sais minerais e proteínas através da urina.
Portanto para manter uma voz dentro dos padrões normais, é recomendável manter hábitos de vida saudáveis, evitando atitudes que possam influir negativamente, como os já citados,
Agindo assim, dificilmente a pessoa terá qualquer problema relacionado às cordas vocais.


Maria de Lurdes Clemente Penido
Cursando Licenciatura-Música UNIMEP

Começando com a canção “Anos Dourados”, composição feita por dois grandes nomes da MPB (musica popular brasileira), o inspirado poeta e músico Chico Buarque de Holanda e Antonio Carlos Jobim, autor de algumas canções mais gravadas na história da música. Aqui vai um trecho dessa linda canção: Parece que dizes te amo Maria/ Na fotografia estamos felizes/ Te ligo afobada/ E deixo confissões no gravador/ Vai ser engraçado/ Se tens um novo amor/ Mas vejo ao teu lado/ Te amo/ Não lembro/ Parece dezembro/ De um ano dourado/ Parece bolero/ Te quero/ Dizer que não quero...

Outra canção que se tornou inesquecível, “Garota de Ipanema”, do Tom Jobim feita em parceria com Vinicius de Moraes, canção essa que conta com mais de 180 gravações diferentes e já foi interpretada por mais de três milhões de vezes. Desde então o nosso país deixou de ser lembrado apenas pela “Aquarela do Brasil” e “Cidade Maravilhosa”, “Garota de Ipanema”, começou a ser tocada em várias línguas pelo mundo afora. Outra canção de Tom e Vinicius que se tornou grande sucesso que traz belos versos e notas harmoniosas, “Eu sei que vou te amar”, aqui vai um trechinho das duas mais belas canções: “Olha que coisa mais linda mais cheia de graça/ E ela menina que vem e que passa/ Num doce balanço a caminho do mar/ Moca do corpo dourado do sol de Ipanema/ Seu balanço e bem mais que um poema/ E a coisa mais linda que eu já vi passar”... “Eu sei que vou te amar/ Por toda a minha vida eu vou te amar/ Em cada despedida eu vou te amar/ Desesperadamente eu sei que vou te amar”...


Temas de novelas muitas vezes acabam se tornando grandes sucessos, é o caso de “Tieta”, composição feita por Paulo Debétio e Bôni, nome da novela que se tornou grande sucesso em ritmo de lambada, que era moda na época. Vem meu amor/ vem com o calor em meu corpo se enroscar/ Vem minha flor/ vem sem pudor/ Em teus braços me matar/ Tieta não foi feita da costela de Adão/ E mulher diabo, e a própria tentação...

E os Chorinhos, como esquecê-los. Música totalmente brasileira tem muitos apreciadores, tanto no Brasil como no Exterior, o ritmo abrange desde melodias românticas até as mais saltitantes como “Tico-Tico no Fubá”, de Zequinha de Abreu. Um dos mais importantes e brilhantes compositores brasileiros, que teve como parceiro na letra da partitura original de 1941, Eurico Barreiros: Um tico-tico só/ Um tico-tico lá/ Já esta comendo todo, todo o meu fubá/ Olha seu Nicolau que o fubá se vai/ Pego no meu Pica-pau e um tiro sai...

“Viola Enluarada”, outro grande sucesso que se tornou inesquecível, canção escrita pelos irmãos Marcos e Paulo Sérgio Valle, mesmo passando por obstáculos, conseguiu alcançar seus objetivos, é um verdadeiro cântico a liberdade. A mão que toca um violão se for preciso faz a guerra/ Mata o mundo, fere a terra/ A voz que canta uma canção se for preciso, canta um hino/ Louva a morte/ Viola em noite enluarada no ser tão e como espada/ Esperança de vingança/ O mesmo pé que dança o samba/ Se precisa vai a luta / Capoeira....

É isso ai pessoal, continuaremos na próxima edição, com músicas internacionais.

Até lá!


Maria de Lurdes Clemente Penido
Cursando Licenciatura-Música
UNIMEP

No começo dos anos 70, seis jovens, tocando em grupos musicais diferentes, se conheceram. Feghali, Kiko e Paulinho vieram do grupo chamado “Ponchos”, Serginho veio do “Bolha”. Ele se juntaram à dupla Nando e Cleberson no “Famks”, onde foi formada a banda. Instrumentistas e compositores, começaram a executar suas músicas de um modo eficiente, foram se apresentando em pequenos palcos e clubes da cidade do Rio de Janeiro. Foi num ambiente de pura energia que esses jovens, competentes e sensíveis, foram capazes de dominar qualquer situação, mesclando suas experiências e talento, conseguindo atingir as platéias mais exigentes.

Donos de um carisma inigualável deram início a uma nova trajetória. Estava criada a mais nova e consagrada banda brasileira, um dos maiores grupos vocais do Brasil, hoje chamada de “Roupa Nova”, que se mantêm em quase trintas anos de muitos sucessos, unindo fãs no gosto por suas músicas simples, fazendo as pessoas se encantarem com suas letras bem elaboradas e apaixonadas.

Em seu primeiro LP (1981), a banda Roupa Nova gravou 10 músicas sendo duas delas que marcam a banda até hoje, “Canção de Verão” e “Sapato Velho”. Com a música “Anjo”, em 1983, explodiu em todas as rádios do país e deu início à carreira da banda, uma música com letra romântica, cantada na voz suave do Serginho. Logo em seguida vem “Whisky a Gogo” e “Tímida”, em 1984; “Um Show de Rock’n roll”, “Seguindo o Trem Azul”, “Dona” e “Linda Demais”, em 1985; “Volta pra Mim” e a “Força do Amor”, em 1987; “Chama” e “Meu Universo é Você”, em 1988.

Na década de 90 também tiveram inúmeros sucessos que marcaram época citarei alguns como: em 1993 com o disco “De Volta ao Começo”, com a música “Felicidade”; em 1994 com o disco “Vida Vida” com a música “A Viagem”; em 1997 lançaram o cd “Através dos Tempos”, com a música “O Último Trem”, “Vale A Pena”, “Zapato Viejo”, entre muitos outros sucessos.

Em 2001, lançaram o cd “Ouro de Minas”, com regravações de compositores mineiros. Em 2004, a banda Roupa Nova, decide inovar, lançam o CD/DVD acústico surpreendendo a todos com lindas canções, algumas inéditas, intitulados “RoupaAcústico”, gravado em 23 e 24 de Abril, em São Paulo no Olympia e vendeu mais de 250.000 cópias. Após grande sucesso do acústico 1, em 2006, decidiram lançar o “RoupaAcústico2”, também em CD/DVD, no palco do Tom Brasil, em São Paulo, nos dias 14 e 15 de Junho, com mais de 50.0000 cópias vendidas.

Algumas de suas músicas fizeram parte de temas de novelas como: “Dona”, em Roque Santeiro; “Coração Pirata”, em Rainha da Sucata; “Começo, Meio e Fim”, em Felicidade; “Whisky a Go go” em Um Sonho a Mais; entre outras.

Inspirado no clima natalino, o grupo lançou lindas canções de Natal em 2006, que fazem não só a noite de natal, mas todo o ciclo natalino mais belo. O cd inclui canções inéditas e regravações de músicas tradicionais como: “Noite Feliz”, “Então é Natal”, “Um Anjo Muito Especial”, “O Velhinho”, entre outras. E no ano de 2008, depois de muitos mistérios e cercados de expectativas, o Roupa Nova apresenta seu mais recente trabalho, “4U” (for you) com as músicas: “Toma Conta de Mim”, “Cantar Faz Feliz o Coração”, “Chamado de Amor”, “Quero Você”.

O grupo Roupa Nova, é formado por pessoas do mais alto astral, encantam a todos com belas canções.

Renato Manfredini Junior, mais conhecido como Renato Russo, foi cantor, compositor e músico brasileiro. Sua primeira banda foi o Aborto Elétrico, ao lado de Fê Lemos, Flávio Lemos, Ico Ouro Preto e André Pretorius, mas essa parceria não durou muito tempo, brigas constantes entre Renato e Fé, fizeram com que Renato deixasse a banda.

Renato atingiu o auge da sua carreira quando, em 1982 formou a banda Legião Urbana, sendo compositor de praticamente todas as letras, onde desenvolveu um estilo mais ao pop e ao rock. Essa banda era composta por Dado Villa-Lobos (guitarra), Renato Rocha (baixo) e Marcelo Bonfá (bateria). Renato passou a ser reconhecido como um dos maiores poetas do rock brasileiro, estima-se que a banda tenha vendido cerca de 15 milhões de discos no país durante a vida de Russo.

Em 1983 teve sua primeira composição gravada, “Química”, pelo grupo Paralamas do Sucesso. Mas foi em 1984, com o lançamento do disco “Legião Urbana”, que musicas como: “Será”, parceria com Marcelo Bonfá e Dado Villa-Lobos e “Geração Coca-Cola”, se tornaram grandes sucessos. Em seu segundo LP lançando em 1986, foram destaque as músicas: “Tempo Perdidos”, “Índios” e “Eduardo e Mônica”, esta última se tornando o maior sucesso do disco e um dos maiores sucessos da Legião Urbana, conta a historia de dois jovens que se apaixonam apesar dos estilos de vidas diferentes. Já em 1987, foi a vez das seguintes canções “Que País é Este?” e “Faroeste Caboclo”, que causaram polêmica e chegaram a ser proibidas de serem tocadas nas rádios. Em 1989, é lançado o disco “Quatro Estações”, músicas como: “Há Tempos”, “Quando o Sol Bater na Janela do Teu Quarto”, “Eu Era um Lobisomem Juvenil”, “Meninos e Meninas”, “Sete Cidades”, “Se Fiquei Esperando o Meu Amor Passar” e “Pais e Filhos”, todas um grande sucesso.

Renato Russo, após tantos sucessos resolve assumir publicamente que é homossexual e descobre ser portador do vírus da AIDS, e também era viciado em drogas. Em dezembro de 1991, é lançado o mais belo trabalho musical da Legião Urbana, o disco “V”, onde mostra todas as mudanças na vida de Renato com músicas falando em drogas. “Teatro dos Vampiros” e “O Mundo Anda tão Complicado”, viram hits. Duas músicas deste disco podem ser destacadas: “Metal Contra As Nuvens”, através dessa música Renato se mostra mais poeta, a outra é “Vento No Litoral”, a qual ele fez para seu amigo Scott, que se tornou um grande sucesso deste disco.

Depois de se internar em uma clinica para se livrar do vicio das drogas e da bebida, Renato lança o disco “Descobrimento do Brasil”, essa mudança pode ser vista nas letras das músicas que fala de esperança.

Em 1994, Renato Russo resolve seguir sozinho e lança seu primeiro disco solo “The Stonewal Celebration Concerto” onde traz clássico do cancioneiro americano com interpretações suas ao violão, vendeu cerca de 250 mil cópia. Seu segundo disco foi lançado em 1995, “Equilíbrio Distante”, com músicas italianas, com uma vendagem de um milhão de disco em dois anos, os destaques do disco foram: “La Solitudine”, “Strani Amore” e “La Forza Della Vita”, disco feito em homenagem à sua família.

Renato veio a falecer em 1996, ano em que ele lançou o álbum “A Tempestade”, este é o disco mais triste da Legião Urbana e emplacou sucessos como: “Dezesseis” e a “Via Láctea“, um disco onde Renato se despede de seus fãs. Renato faleceu em 11 de outubro de 1996, de complicações da AIDS, logo após sua morte, Marcelo Bonfá e Dado Villa-Lobos anunciam o fim da banda Legião Urbana.

Sete anos após sua morte em 2003, foi lançado o CD “Renato Russo Presente”, que levou o cantor novamente as paradas de sucesso com a música “Mais uma Vez”, de sua autoria e Flávio Venturini, gravada anteriormente por 14 Bis e até então inédita, na sua voz. Neste CD estão presentes outros relançamentos de gravações do cantor como: “A Carta”, “Gente Humilde”, “Hoje”, entre outras. Nesse mesmo ano foi lançado o livro “A nossa geração perdida”, de Escobar Maia, com reflexões a partir da obra do compositor.


“Ainda que eu falasse a língua dos homens e falasse a língua dos anjos, sem amor eu nada seria” Renato Russo.


Maria de Lurdes Clemente Penido
Cursando Licenciatura-Música
UNIMEP